O estilo da velha guarda vai muito além de uma atitude descolada ou fama generalizada ao destacar as celebridades que se encaixam no perfil. Ícones verdadeiros têm muito mais a oferecer ao mundo do que um rosto bonito ou um diálogo engraçado. Essas celebridades compartilharam abertamente seus dons com todos nós e assumiram seu lugar como lendas em seus setores. Eles prendem nossa atenção de maneiras que despertam nossa curiosidade, inspiram nossa imaginação e nos encorajam a encontrar nosso lugar no mundo.
Robin Williams
Não importa o papel que ele desempenhou, se era um pai desesperado disfarçando-se de governanta em Sra. Doubtfire , um gênio / treinador de vida um tanto espasmódico e animado em Aladim , ou um revelador de fotos mentalmente instável e perseguidor, Robin Williams levou cada representação a lugares de que só ele era capaz. Embora tenha sido sua comédia que primeiro roubou nossos corações, ele também pode mergulhar em personagens mais assustadores ou mais dramáticos que nos lembraram o quão versátil ele era. Ele frequentemente lembrava ao público por meio de seus filmes e performances de comédia stand-up, suas interações com os fãs e milhares de entrevistas que deveríamos ser mais gentis uns com os outros. O fato de ele ter chamado sua filha de Zelda, em homenagem à princesa favorita de todos, nos fez amá-lo ainda mais.
elenco de fundação
Carrie Fisher
Nascida de duas das pessoas mais famosas de Hollywood, Carrie Fisher era filha da cantora e atriz Debbie Reynolds e do ator, cantor e infame namorador Eddie Fisher. Carrie tinha 19 anos em 1997 quando George Lucas ofereceu a ela o papel de Princesa Leia Organa em uma aventura de ficção científica. Nós a amamos desde o primeiro momento em que ela apareceu naquele holograma granulado, com seu apelo agora icônico: 'Ajude-me, Obi-Wan Kenobi, você é minha única esperança.' A última aparição de Fisher em Star Wars ocorreu três anos após sua morte por meio da magia dos efeitos visuais em The Rise of Skywalker . Em vez de CGI, filmagens não utilizadas de O Despertar da Força deu ao mundo a chance de dizer adeus oficialmente à icônica Leia.
Marilyn Monroe
Ela não era apenas um símbolo de moda e beleza, mas também um dos ícones mais importantes da história do cinema. A vulnerabilidade e o carisma de Monroe na tela estavam sempre presentes, mas foi sua vida privada que se tornou uma fonte de constante escrutínio por fofocas de Hollywood e fãs. Poucas pessoas sabem que Marilyn era uma intelectual que lia constantemente quando não estava no set. E, ela era uma feminista, muito antes de haver um movimento organizado para apoiá-la. Quando a Twentieth Century Fox continuamente a sobrecarregou e a forçou a papéis de 'loira burra', ela quebrou o contrato com eles e abriu sua própria produtora.
Frank zappa
Na década de 1960, o grupo de rock americano Mothers of Invention estava se apresentando e experimentando música como nenhuma outra banda da época. Seu líder era Frank Zappa, um gênio musical carismático que empurrou os limites das restrições culturais ao máximo e chocou os ouvidos da sociedade. Enquanto seus colegas experimentavam alucinógenos e outras drogas, Zappa nunca o fez. O humor estava no centro de suas letras, mas a sexualidade explícita não era incomum. Na década de 1980, seu hit 'Valley Girl' apresentou ao mundo a vida de uma estudante de San Fernando Valley e sua maneira, uh, tipo, totalmente única de falar.
R.J. MacReady e tripulação
Fãs de terror em todo o mundo afirmam A coisa é um dos filmes mais icônicos já feitos. Este thriller de ficção científica de 1982 dirigido por John Carpenter teve críticas negativas, mas anos depois, críticos e cinéfilos descobriram sua magia, apelidando-o de 'Alien On Ice'. O personagem principal do filme, R.J. MacReady é um piloto de helicóptero estacionado no U.S. Outpost 31, uma estação de pesquisa na Antártica. Sua tripulação encontra um extraterrestre parasita e a aventura começa. Ao longo do filme, MacReady / Russell encanta o público com um fluxo constante de citações meméticas, que o consolidou firmemente entre outros ícones culturais da indústria cinematográfica.
Salma Hayek
Foi depois de ver o filme Willy Wonka e a fábrica de chocolate em seu México natal que Salma Hayek decidiu que queria ser atriz. Em 1991, ela foi para Los Angeles e, em 1995, o diretor Robert Rodriguez ofereceu-lhe o papel de Valentina no favorito cult, Desesperado . Ela facilmente combinou com a intensidade e fisicalidade de seu co-estrela, Antonio Banderas, e o público se apaixonou. Hayek passou a estrelar outros clássicos de culto, como Do anoitecer ao Amanhecer , Dogma , e Frida . Embora sua beleza seja inquestionável, seu status legal à moda antiga vem de suas habilidades de atuação cômica e dramática, bem como de suas performances de alto nível em papéis de ação. Seu empreendimento mais recente como Ajak no Marvel Studio's Eternos é a prova de seu status de ícone contínuo.
Joaquin e River Phoenix
Há algo em famílias de atores que chama a atenção do público, especialmente se os atores são jovens e estão no caminho certo para o estrelato. River Phoenix tinha um grande futuro pela frente, com promessas de estrelato iluminando seu caminho de vida. Seu primeiro papel importante foi em Fique comigo em 1986. Em 1988, aos 18 anos, ele foi indicado ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por Correndo no vazio . Mas, tragicamente, com a fama vêm as tentações, e River teve uma overdose de cocaína e heroína, morrendo aos 23 anos. Seu irmão mais novo, Joaquin, um fervoroso ativista dos direitos dos animais, também começou a atuar ainda jovem, estrelando em vários filmes importantes. incluindo um desempenho inesquecível e premiado em Palhaço em 2019.
nome de deuses japoneses
Dick Clark
Quando os adolescentes queriam ouvir os 40 maiores sucessos mais recentes e desfrutar de alguns passos de dança realmente descolados do final dos anos 1950 até meados dos anos 2000, eles assistiam ao programa de televisão Coreto Americano . Seu apresentador, Dick Clark, levou o programa de uma transmissão local da Filadélfia para uma nacional, e não demorou muito para que o público começasse a sintonizar. Clark se tornou uma autoridade em música e sua indústria nos bastidores. Historiadores da música dizem que Clark ajudou os Estados Unidos a se tornarem mais receptivos ao rock 'n roll, um gênero que antes era alvo de críticas de pais, políticos e líderes religiosos. Race não foi barreira no show desde o início. Pessoas brancas e negras dividiram a pista de dança, e artistas populares de R&B e soul se apresentaram no show.
Jimi Hendrix
Influente e criativo, Jimi Hendrix abriu o mundo para vastas novas possibilidades que poderiam ser alcançadas por meio da guitarra elétrica. Mas essa não foi a única coisa que lhe rendeu seu lendário status de cool. Ele também tinha um senso de estilo renomado. Entre 1965 e 1970, Hendrix mergulhou nas modas da época, um cruzamento entre a estética romântica e vitoriana que os roqueiros de todo o mundo logo emulavam. Um chapéu preto e mangas abauladas se tornaram itens básicos em seu guarda-roupa. Ele honrou sua ancestralidade Cherokee vestindo-se com roupas de camurça com bordados e franjas no estilo indígena para suas apresentações. Foi no verão de 1969 que ele apresentou sua famosa versão de 'The Star-Spangled Banner' na Woodstock Music & Art Fair, uma apresentação que ainda está entre as mais altas da história do rock 'n roll.
Cindy Crawford
Embora ela possa não ter sido capa da edição de maiô da Sports Illustrated atualmente, Cindy Crawford ainda é uma das supermodelos mais famosas de todos os tempos. Sua constituição atlética se destacou dos outros modelos magros que desfilavam nas pistas nas décadas de 1980 e 1990, o que a levou a endossos multimilionários de algumas das maiores marcas do mundo, incluindo Revlon e Pepsi. Seu sucesso foi um primeiro sinal de mudança e um movimento em direção à aceitação da vasta gama de formas corporais femininas. Agora em seus 50 anos, ela ainda está balançando o Instagram com fotos lindas que nos lembram o que a palavra 'supermodelo' realmente significa.